2020-11-20 11:23 来源: 青春热剧
三年怀胎,出生就长大,三小时就有大结局,播出速度赛过火箭!
说到就是没有任何预告和官宣、11月19日下午空降开播、上线当日放出会员全集的《狼殿下》。
这部剧,当真是博足了眼球,铆足了噱头。我的期待也非常高。
毕竟剧集2017年开拍之时,主演王大陆流量正盛,期间流量沉浮,男二号肖战崛起成为顶流,然后遭遇风波,于是一部顶流演技蜕变作,反倒成为了再出发之作,开播当日,肖战也在第一时间放出自己的海报“疾冲,冲来了!”
可以说,一部命运崎岖的古偶剧,就见证了一段流量沉浮史。
论故事底子,该剧与陈玉珊制作、冯绍峰林依晨主演的《兰陵王》同属一个系列,爆款古偶原班人马打造。
五代十国的故事,可供发挥的余地相当大。即使等待三年,还是很有爆款之相的。
而从剧集中的焦点演员,肖战的表现看,当年作为新演员的他,也完全绽放出了日后成为顶流的潜力,如同一块等待绽放的璞玉,灼灼其华。
所以,该剧拥有了个顶个的颜值担当、流量担当,绝佳的历史故事蓝本+蓄积了三年的期待,简直就是一副王炸组合牌。
但最后呈现的结果呢?
老实港,恕我夸不出口,在黑?不,我只是觉得可惜。
尤其是在快速刷完结局后,更加确定了,如果真的能发挥其所长,这部迟到的顶流回归作收视大爆都是完全可能的,输在哪里?开始盘。
等了三年,还是古偶
全集放出,口碑两极。
粉丝盛赞,奔走相告。
口碑遇阻,一星差评,刷遍了各个平台,甚至有网民没看剧,一型理由仅仅是“肖战只能值一星”。
但,抛开这场新的“口水战”,剧集究竟拍得如何?
老实港,依然是两级。
因为在我看来,《狼殿下》就是一部处处暴露着分裂感的古偶剧。
怎么说?设定是酷的。剧情是俗的。
何为狼殿下?一个从狼孩儿,到人中龙的故事。
李沁饰演的“马摘星”名为奎州城主之女,其实是前朝皇族之后,性格活泼、聪慧过人,与山中被狼群养大的朱友文是好友。为了保护朱友文,马摘星故意放出“狼怪”的传言,让猎户不敢上山打猎。
结果,一个意外发生,朱友文为救被抓走的幼狼,杀死了骄横跋扈的皇帝义弟夏侯义……
一番辗转,曾经不谙世情的“狼孩儿”,历经生死劫被朱温收为义子,成了尊贵的“狼殿下”。
这设定,当然酷,而王大陆饰演的“狼人”,也不拉垮。
再加上,《兰陵王》团队的古偶剧手艺,不减当年,镜头语言运用,流畅干净。
服化道制作,精美用心。不同角色不同装束,呈现不同人物性格。
剧情节奏,张弛有度。开局两三集,就能把男女主角的性格立住。
特效制作,舍得花钱。有动物出场的镜头,特别标注是CG制作,在国剧特效制作中,堪称不俗。
主演颜值,尽皆在线。三年前的李沁,出场就是表现活泼的双马尾造型,但却能hold住纯真少女。女主性格有勇有谋,智商在线,绝不是无脑傻白甜,其后人物历经命运起伏,李沁的演技,都能hold住。
那为什么还是要说,剧集输了?
问题有二,都出在故事上。
第一,套路。
男女主第一次见面,又是女主从树上不小心跌落,被男主接住,四目相对、含情脉脉,三年前的桥段,用旧了。
女主狠心赶男主离开,举起石头威胁,又让人想到了韩国电影《狼少年》。然后时光飞逝,画外音匆匆口述一下,王大陆再出现时嘴角邪魅一笑,“狼仔”就变成了渤王,接下来的剧情,用脚趾都能猜到:男女主重逢王权争夺爱情变幻心心相印重新振作与反派开干总有人要死去的悲情结局。
故事数次转折的逻辑断链和动机模糊。最核心的狼殿下设计,被故事基本浪费。
当然了,你可以说——古偶剧,虐就完了。
但还有第二点:狗血。
整个故事,交织的就是王大陆扮演的朱友文和肖战扮演的赏金猎人疾冲,同时喜欢上了李沁扮演的马摘星,昔日好友兵戎相见,最终一方退出,女主为另一方舍命的三角恋故事。
照道理,唯美的故事也能吸引人。
朱友文和马摘星的爱情,疾冲的兄弟情,加上世子的身份悬念,这样的故事虽然简单,用好了也能让人回味无穷。
然而最大的问题是:兄弟情、战友情、爱国情,那么多可以重点渲染的感情,偏偏要落脚在男女之间的虐恋情深。
就算如此,权力左右下的爱情悲剧,左右为难的爱情遗憾,倒也算得凄美。
可非嫌不够,又来顶幼稚顶偷懒的生离死别桥段。
什么叫狗血?
绝美爱情,大结局必死一个。
谁死,不能说,但这对两人的感情戏,不仅没有任何正面作用,反而还拖累了摘星这个本该出彩的角色。
而这还远不是它最分裂的地方。
顶流蜕变,无处发挥
剧集问题二:顶流演技真棒,剧集文戏真糟。
哪怕是故事拉垮,也不是完全没有看点,有两处还酸了鼻子。
一是因为肖战。
老实港,以三年前一个表演新人而言,肖战的表演,堪称及格有余。
虽然是男配,十集过后才登场,但角色足够出彩。疾冲这个人物,不仅是有情有义、桀骜侠气的赏金猎人,还有另一重身份:背负着父辈期待的世子。
肖战一出场,就摆脱了文质彬彬的形象,演出了一个天天风吹日晒的赏金猎人,皮肤黝黑,身形像样,还蓄起胡须,一句话,是内味儿。
一个表演细节是:剧中的打光相当真实,寒冷天气下肖战冻得鼻头发红,耳朵通红。
而当他恢复世子身份,立刻变回温柔儒雅,贵气不凡,显示出很强的可塑性。
更重要的是,私以为,肖战的一场假娶妻戏,表演是全剧感情最为饱满的。
怎么好,自己感受。
反正那深情又矛盾的眼神,足以让观众内心小鹿乱撞。
另一个令人动心的角色,是李沁。
尤其值得一赞的,是李沁的打戏,特别是,全剧大结局那一场,摘星单枪匹马杀入敌营,以一敌百杀尽敌军的动作戏。称得上古偶剧名场面。
Solo战,单人1打N。
卡着音乐高潮处副歌响起瞬间,纵身一跃。
长枪,范围攻击。跳跃,致命单点。
被群挑?愤怒值拉满。一个跳跃+反转作为见面礼。
回马枪、穿刺,完成谢幕。
凌厉的剪辑和设计,干净利落。
女主表现,突出一个帅字。
动作戏的精彩程度,也终于应验剧中角色名:摘星。千里独行,如同摘星。
但也要注意。我所说的“精彩”,是片段式的。
原因在于,打戏和打戏之间穿插了太多无意义的情感戏。
尤其是这场帅气单挑戏的结尾,却以一记令人无语的结局收尾。
这也是整部剧的问题,单论表演片段,顶流表现绝对不输。
可是故事的文戏不仅没有丰富人物,也没有为剧情提供适合的起承转合。反而在扯李沁这样的好演员后腿。
古偶逆水,不进则退
综上所述,《狼殿下》是有野心的。
大场面制作,有板有眼。
类型,有混搭的碰撞。爱情与乱世,狼孩儿与权力,情爱与人性……
然而这样的制作,破解古偶剧困局了吗?
没有。而这样的困局,早在三年前,早已有之。
剧集虽历经一波三折,在经过重新的剪辑优化后,才在今天与大家见面,就连男二号肖战,也从一位新人,变成了演出过《陈情令》、《诛仙1》的顶流明星,并且经历了沉浮起落。
但剧集为什么没有打破古偶宿命?因为这支古偶王牌团队缺少一个字——破。
何为破?看肖战。
2016年,肖战才刚刚出道,接下《狼殿下》时,他并没有太多表演经验。
他饰演的疾冲是一位赏金猎人,从角色定位到造型,粗狂且豪迈,对于肖战,当然是挑战,怎么破?
自我挑战,拍戏时住帐篷,任太阳烤,晒黑自己。
演技不够用,因为耽误拍摄进度而自责,为了表示歉意,还会买月饼给剧组工作人员,怎么破?
那就白天拍戏,晚上上表演课,连夜写表演的心得体会,几近崩溃,依然坚持到底。
实在顶不住,喝酒发泄,但喝完酒,继续一边哭一边写心得。
到最后,经历痛苦,完成突破,才有剧中角色的闪光。
然而这部剧最大的问题就是,类似这样的闪光,最终却都被淹没在剧集最大的缺点之中——
套路、安全、不出错。
表面看,《狼殿下》最大的问题,是对唐朝末年,五代十国纷争时期历史原型人物的魔改。
问题是,为什么要魔改?历史本身的精彩不香吗?答案是:唯有魔改,才能古偶。
然而古偶真的只有一种答案吗?为什么宏阔历史,最后真正撑起主线的,竟然依旧是男女主角之间的爱情故事。所有的历史烟云,也不过是为了这些小情小爱做背景板罢了。
而在狼殿下的设计、三角恋的爱情和被魔改的历史之间,导演哪头都没敢放下。
于是哪边都没有做好。
距离《兰陵王》开播已经有7年过去了。这顶古偶剧中的王冠,仍然没有等到自己的接任者。
在屏幕上看到经典古偶桥段被「翻拍」被重复,固然是有些新鲜与感动。但我们真的需要这么多缺乏创新的自我致敬吗?
不止是《狼殿下》,整个国产剧的古偶剧制作,都在反反复复地掀起怀旧潮。三年过去,我们的古偶剧进步了吗?
可是观众进步了。
当曾经的古偶爆款创造者陷入对安全牌的依赖,《狼殿下》对标的,还是曾经的《兰陵王》,七年前的自己。而观众对古偶套路的爱,已经不够用了。
所以,狼殿下,多好的设定,多好的人物。然而却并没有一以贯之。
市场导向、流量为先,面对主演流量变化反复斡旋,却不知,拍好历史故事本身,已经精彩得无以复加。
只要用心拍出来狼殿下的本意,其实剧集就成功了。
可惜并没有。
可惜了肖战。